Тимонина Гульнара Ринатовна
учитель начальных классов
МБОУ «Многопрофильная полилингвальная гимназия №180», г. Казань
Пояснительная записка
«Театр-это умный учитель и мудрый ненавязчивый воспитатель, удивительный художник, фантазер и психолог – умелый строитель человеческих взаимоотношений».
Данная программа предназначена для работы с детьми младшего школьного возраста (со второго по четвертый классы) и рассчитана на 68 занятий в год (2часа в неделю). Разработана в соответствии с авторским методическим пособием Э.Г.Чуриловой «Методика и организация театрализованной деятельности младших школьников». (М.2001г.)
Занятия содержат познавательный материал, соответствующий возрастным особенностям детей в сочетании с практическими занятиями, ориентированы на развитие личностно – смысловой сферы детей.
Изучение данного курса тесно связано с такими дисциплинами как литературное чтение, история, русский язык, музыка.
Программа основывается на следующих главных педагогических принципах:
*целостности – в программе соблюдены единство обучения, воспитания и развития, с одной стороны и системность с другой;
*гуманизации – личностно – ориентированный подход в воспитании, учет возрастных и индивидуальных особенностей, атмосфера доброжелательности и взаимопонимания;
*деятельного подхода – любые знания приобретаются ребенком во время активной деятельности;
*интеграции – этот принцип основывается на активном использовании межпредметных связей;
*возрастного и индивидуального подхода , предполагающий выбор тематики, приемов работы в соответствии с субъективным опытом и возрастом детей.
Оценивание достижения учащихся проводится в условиях безотметочного обучения. Оценка знаний, умений, навыков проводится с помощью тестов (приложение № 1).
На протяжении всего курса учащиеся ведут портфель юного актера
Для чего нужен театр в школе?
В последнее время часто поднимается вопрос о моральном здоровье общества. Главное в воспитании свободного, интеллигентного, культурного человека в начальный период обучения – формирование гармоничной , творчески активной личности, способной чувствовать себя хозяином собственной жизни, а значит – ответственным за себя и окружающий мир. В этом смысле искусство театра призвано оказать огромное влияние на образовательный процесс, ведь именно оно аккумулирует в себе весь психо –
эмоциональный опыт ребенка, накопленный им в реальной жизни. Театральное творчество развивает фантазию, память, внимание, воспитывает и улучшает психологическую атмосферу в классе. И главное, приобщаясь к великому чуду театра, маленький человек начинает понимать, что он не одинок : отныне он принят в дружественную компанию единомышленников, которые живут не бытовыми ценностями, но чем – то гораздо более важным и удивительным ! Теперь он тоже приподнимается над уровнем буден и становится немного учителем, немного сказочником, немного волшебником. Ведь если к нему придет зритель, значит он нужен, он ценен, он интересен. Огонь этого открытия способен озарить затем всю его бурную, интересную жизнь. И он будет дарить этот огонь всем, кого встретит на пути.
Каждый учитель – режиссер, создает свою неповторимую программу, отражающую успешный ход его работы и способную обогатить общие представления об особенностях театрального воспитания и образования. Как говорил К.С. Станиславский: «… мало изучить «систему», надо на ее основе придумать свою.» Я предлагаю вам свою систему воспитания и обучения через школьный театр.
Актуальность программы.
Введение преподавания театрального искусства в общеобразовательную школу способно эффективно повлиять на воспитательно – образовательный процесс. Сплочение коллектива класса, расширение культурного диапазона учеников и учителей, повышение культуры поведения – все это возможно осуществлять через обучение и творчество на театральных занятиях в школе. Особое значение театральное творчество приобретает в начальной школе. Оно не только помогает воспитывать, но и обучает с помощью игры, т.к. для детей игра в этом возрасте – основной вид деятельности, постоянно перерастающий в работу (обучение).
Цели и задачи.
Цель: воспитание органической потребности в искусстве, приобщение к театру, как к виду гуманитарной деятельности.
Задачи:
- раскрытие индивидуальных способностей ученика, в т.ч. эмоционально – образного восприятия окружающего мира.
- ознакомление с профессиональной терминологией театрального искусства.
- обучение живой разговорной речи.
- овладение навыками общения коллективного творчества.
- активизация мыслительного процесса и познавательного интереса.
- развитие эстетических способностей.
- развитие основных психических процессов и качеств (восприятия, памяти, внимания, наблюдательности, чувства ритма, смелости, публичного самовыражения).
*обогащение духовного мира.
Предполагаемые знания, умения и навыки
К концу первого года обучения дети должны:
*иметь первоначальные знания о театре.
*знать театральные термины.
*знать театральные профессии.
*уметь снимать напряжение с отдельных групп мышц.
*описывать внешний вид человека.
*знать и выполнять дыхательную гимнастику.
К концу второго года обучения дети должны:
*уметь выразительно прочитать диалогический текст, правильно и четко
произнося слова с нужными интонациями.
*уметь строить диалог.
*уметь сочинять этюды по сказкам.
*знать русских режиссеров, драматургов, великих актеров.
*знать виды театрального искусства.
К концу третьего года обучения дети должны :
*знать устройство зрительного зала и сцены.
*ориентироваться в пространстве.
*подбирать рифмы к заданным словам.
*уметь сочинять индивидуальный или групповой этюд на заданную тему.
*знать наизусть и уметь произносить скороговорки и стихотворный текст
в движении и разных позах.
*находить оправдание заданной позе.
*уметь сочинять рассказ от имени героя.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Содержание программы ориентировано на развитие личностно-смысловой сферы детей.
Главные разделы программы включают материал близкий, интересный и доступный детям, обуславливающий естественное развитие ребенка при обязательном интерактивном изложении и освоении.
Содержательная часть программы состоит из четырех разделов:
Первый раздел – «история театральной культуры» – призван обеспечить условия для овладения школьниками элементарными знаниями и понятиями, профессиональной терминологией театрального искусства.
Второй раздел – «Театральное искусство» – направлен не столько на приобретение ребенком профессиональных умений и навыков, сколько на развитие игрового поведения, эстетического чувства, способности творчески относиться к любому делу, уметь общаться со сверстниками и взрослыми людьми в различных жизненных ситуациях.
Третий раздел – Речь. Техника речи. – объединяет игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, четкой дикцией, разнообразной интона-
цией, логикой речи и орфоэпией. В этот же раздел включены игры со словом, развивающие связную образную речь, творческую фантазию, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы.
Условно все упражнения можно разделить на три вида: дыхательные и артикуляционные упражнения, дикционные и интонационные упражнения, творческие игры со словом.
Четвертый раздел – «Музыка и ритмика» – включает в себя ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, которые обеспечивают развитие естественных психомоторных способностей младших школьников, обретение ими ощущения гармонии своего тела с окружающим миром.
Осуществлению поставленных задач служит широкий спектр упражне-ний, заданий – средств театральной педагогики. Развитие творческих способностей необходимо не только людям искусства, а и представителям любой другой профессии. Через любимую деятельность детей – игру, можно помочь ребенку сформироваться интересной и неординарной личностью.
Чередование функций исполнителя и зрителя, которое постоянно берет на себя ученик, помогает ему продемонстрировать товарищам свою позицию, свои умения, знания и фантазию. В результате у детей развивается ассоциативно – образное мышление, формируется нравственная и эстети-
ческая позиции.
Новые знания преподносятся в виде проблемных ситуаций, требую-
щих от детей и учителя совместных активных поисков. Ход занятий характеризуется эмоциональной насыщенностью и стремлением достичь продуктивного результата через коллективное творчество. Занятия проводят-
ся в занимательной, интересной детям форме.
Каждый урок начинается с психологического тренинга, который способствует спокойному и доброжелательному началу занятия. Далее – обязательный элемент каждого урока – дыхательная гимнастика.
Учитель должен обязательно следить за глубиной дыхания, за его свободой, за свободой основных групп мышц. Длительность гимнастики – 5 мин. Теория – это часть урока длится 10 – 15 мин. Игры и игровые упражнения – 10 мин. Актерский тренинг 15 – 20 мин. Эта часть урока базируется на упражнениях, которые опираются на материал, доступный детскому мироощущению: детских стихах, баснях, любимых всеми играх, инсценированных песнях.
В основу реализации этой методики положен индивидуальный подход, уважение к личности ребенка, вера в его способности и возможности. Отмечая и поощряя каждую удачную находку, каждое новое решение творческой задачи, учитель воспитывает в детях самостоятельность и уверенность в своих силах. Чем меньше запрограммированности в деятель-
ности детей, тем радостнее атмосфера занятий, тем больше удовольствия получают они от совместного творчества, тем ярче и красочнее становится их эмоциональный мир.
Первая встреча с пьесой должна быть эмоционально насыщена, чтобы пробудить интерес к предстоящей работе. Как правило, материалом для сценического воплощения служат сказки, которые дают на «редкость яркий, широкий, многозначный образ мира». Мир сказки с его чудесами и тайнами, приключениями и превращениями очень близок детям младшего школьного возраста. Сказки пробуждают в детях умение сострадать, желание понять другого человека, чувство справедливости, стремление делать добро и бороться со злом.
Выбирая материал для инсценировки, нужно отталкиваться от возрастных возможностей, знаний и умения детей, но в то же время обогащать их жизненный опыт, пробуждать интерес к новым знаниям, расширять творческие возможности.
На протяжении всего обучения заполняется индивидуальная карта творческого развития ученика, ведется работа с родителями.
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Первый год обучения
2 класс
№ п/п | Тема занятия | Кол. час. | Формы обучения | Содержание занятий |
I. | История театральной культуры. | 15 ч | Дороги этой страны освещены трепетным огнем факелов, таинственным светом софитов. Вместо стука дождей здесь постоянно звучат аплодисменты. Страну театр создавали короли, драматурги, архитекторы и т.д. Образ театра у зрителей начинает складываться не в зрительном зале, а … У каждого театрального поклонника свой образ Театра. Театральный словарь: (театр, опера, балет, драма, спектакль, аплодисменты). Индивидуальная роль. Работа над ролями в спектакле. | |
1. | Удивительная страна театр. | 1 ч | Урок-беседа. | |
2. | Театр начинается с вешалки. | 1 ч | Урок-беседа. | |
3.4. | Театр снаружи и изнутри. | 2 ч | Урок изучения нового материала | |
5. | Праздник «Посвящение в артисты». | 1 ч | Урок-праздник. | |
6. | Театральный словарь. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
7-15. | Работа над спектаклем. | 9 ч | Практические занятия. | |
II. | Театральное искусство. | 16 ч | Театральное искусство коллективное. Театр использует и объединяет другие виды искусства. Главное в театре – это игра актеров. Синтетический характер театрального искусства. Виды. Поведение актера. Театральный словарь: (актер, режиссер, художник, композитор, декорации, костюмы). Продолжение работы над спектаклем, показ премьеры, анализ. | |
1.2. | Сценическое искусство. | 2 ч | Урок изучения нового материала | |
3.4. | Особенности театрального искусства. | 2 ч | Урок изучения нового материала | |
5. | Праздник «Театр начинается с вешалки». | 1 ч | Урок-праздник. | |
6.7. | Виды театрального искусства. | 2 ч | Урок изучения нового материала | |
8. | Театральный словарь. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
9-16. | Работа над спектаклем. Премьера. | 8 ч | Практические занятия. | |
III. | Речь. Техника речи. | 18 ч | Виды и особенности речи. Значение речи в жизни человека. Страна устной речи. Чтение по ролям. Речевой этикет. Темп и громкость. Упражнения в развитии речевого аппарата. Логические паузы. Игры со словом. Знакомство со стилями речи. Индивидуальная роль. Работа над ролями в спектакле. | |
1.2. | Речевая деятельность. | 2 ч | Урок изучения нового материала | |
3.4. | Речевые роли. | 2 ч | Практические занятия. | |
5. | Правильная речь. | 1 ч | Практическое занятие. | |
6. | Викторина «Знаешь ли ты театр». | 1 ч | Урок-викторина. | |
7.8. | Приемы чтения текста. | 2 ч | Практические занятия. | |
9. | Стили речи. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
10-18. | Работа над спектаклем. | 9 ч | Практические занятия. | |
IV. | Музыка и ритмика. | 15 ч | Звуки. Звуки музыки, природы. Выражение своих чувств и эмоций через пластику своего тела. Работа над выразительностью жестов включается в игры, упражнения, этюды. Пластические образы под влиянием музыки. Работа над ролью. | |
1.2. | Мир волшебных звуков. | 2 ч | Урок-наблюдение. | |
3. | Жесты. | 1 ч | Практическое занятие. | |
4.5. | Двигательные способности. | 2 ч | Практические занятия. | |
6. | КВН | 1 ч | ||
7. | Музыкальный сигнал. | 1 ч | Урок-беседа. | |
8-15. | Работа над спектаклем. Премьера. | 8 ч | Практические занятия. |
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Второй год обучения
3 класс
№ п/п | Тема занятия | Кол. час. | Формы обучения | Содержание занятий |
I. | История театральной культуры. | 15 ч | Понятия: партер, амфитеатр, ложи, ярусы, балконы. Театральные ложи возникли в зрительных залах. Что такое сцена? Вращающиеся сцены. Декорации, кулисы. Знакомство с театральными профессиями. Театральный словарь (сцена, занавес, кулисы, задник, партер, амфитеатр, балкон, гардероб, фойе, буфет, антракт). Работа над ролью. | |
1. | «…Ложи блещут; партер и кресла все кипит…» | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
2. | Вокруг сцены. | 1 ч | Урок-наблюдение. | |
3.4. | Театральные профессии. | 2 ч | Урок изучения нового материала | |
5. | Праздник «Вы пришли в театр». | 1 ч | Урок-праздник. | |
6. | Театральный словарь. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
7-15. | Работа над спектаклем. | 9 ч | Практические занятия. | |
II. | Театральное искусство. | 16 ч | Знакомство с видами театрального искусства. Поведение актера. Покупка театрального билета (игра). Что такое ТЮЗ. Первые впечатления об экскурсии Отзыв о спектакле. Театральный словарь: (драматург, пьеса, режиссер, художник, сценическое действие, жест, мимика, пантомима). Скоморохи, их происхождение, представления. | |
1. | Виды театрального искусства. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
2. | Значение поведения в актерском искусстве. | 1 ч | Урок-игра. | |
3.4. | Экскурсия в ТЮЗ г.Казань. | 2 ч | Урок-экскурсия. | |
5. | Театральный словарь. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
6. | Первые артисты на Руси. | 1 ч | Исследователь- ская работа. | |
7. | От обряда к театру. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
8-15. | Работа над спектаклем. | 8 ч | Практические занятия. | Как появились театры. Продолжение работы над спектаклем. Показ премьеры. |
16. | Премьера. | 1 ч | Урок-спектакль. | |
III. | Речь. Техника речи. | 18 ч | Упражнения в развитии речевого аппарата. Паузы. Чтение по ролям. Устная и письменная речь. Продолжить знакомство со стилями речи и речевыми жанрами. Рифмуем слова. Сочинение небольших стихотворений. Звуковая культура. Индивидуальная роль. Работа над ролями в спектакле. | |
1. | Приемы чтения текста. | 1 ч | Практическое занятие. | |
2. | Стили речи. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
3. | Речевая ситуация. | 1 ч | Практическое занятие. | |
4.5. | Речевые жанры. | 2 ч | Урок изучения нового материала | |
6. | Праздник «Театр уж полон…» | 1 ч | Урок-праздник. | |
7.8. | Совершенство- вание звуковой культуры. | 2 ч | Урок изучения нового материала | |
9. 10. | Рифма. | 2 ч | Практические занятия. | |
11-18. | Работа над спектаклем. | 8 ч | Практические занятия. | |
IV. | Музыка и ритмика. | 15 ч | Пластика своего тела. Характер и настроение музыки стимулируют фантазию ребенка. Использование пластической выразительности. Возможности своего тела. Ритмопластические игры и упражнения. Создание пластических образов. Работа над ролью. Показ премьеры. | |
1.2. | Двигательные способности. | 2 ч | Практические занятия. | |
3.4. | Характер и настроение музыкальных произведений. | 2 ч | Урок-слушание. | |
5. | Праздник «У истоков русского театра». | 1 ч | Урок-праздник. | |
6.7. | Музыкально-пластические импровизации. | 2 ч | Практические занятия. | |
8-14. | Работа над спектаклем. | 7 ч | Практические занятия. | |
15. | Премьера. | 1 ч | Урок-спектакль. |
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Третий год обучения
4 класс
№ п/п | Тема занятия | Кол. час. | Формы обучения | Содержание занятий |
I. | История театральной культуры. | 15 ч | Значение слова рампа, софиты. Задача софитов. Оркестровая яма –таинственное место в театре. Роль – литературный образ. Комические, драматические, трагедийные роли. Первые, вторые, выходные, эпизодические роли. Понятия «Драматическая пьеса», акт, антракт, явление, эпизод, монолог, ремарки, пролог, эпилог. Самый глубокий жанр драматургии – трагедия. Сюжеты трагедии. Детище древнегреческого театра – комедия. Каков же был театр Шекспира? Расположение. Публика. Цветы. Роли. | |
1. | Волшебный свет рампы. | 1 ч | Урок изучение нового материала | |
2. | Таинственное место в театре. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
3. | Роль. Виды ролей. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
4. | Праздник «Час театрального мастерства». | 1 ч | Урок-праздник. | |
5. | Драматическая пьеса. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
6. | Трагедия. Комедия. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
7. | Театр Шекспира. | 1 ч | Урок-дискуссия. | |
8-15. | Работа над спектаклем. | 8 ч | Практические занятия. | |
II. | Театральное искусство. | 15 ч | Главное в театре – это игра актеров. Сценическое чудо. Умение использовать театральные термины. Искусство, творящееся каждый раз заново. Спектакль это… Кто и как его создает. Зритель. | |
1. | Творцы сценического чуда. | 1 ч | Урок-дискуссия. | |
2. | Спектакль и актер. | 1 ч | Урок-беседа. | |
3. | Спектакль и зритель. | 1 ч | Урок-беседа. | |
4. | Праздник «Путешествие по театральной Москве». | 1 ч | Урок-праздник. | |
5. | Особенности театрального искусства. | 1 ч | Урок изучения нового материала | Отличие театрального искусства от других видов искусства. Синтетический характер, коллективность творчества. Работа над ролями. |
6. | Культура поведения в театре. | 1 ч | Урок-беседа. | |
7-14. | Работа над спектаклем. | 8 ч | Практические занятия. | |
15. | Премьера. | 1 ч | Урок-спектакль. | |
III. | Речь. Техника речи. | 18 ч | Речевая ситуация. Анализ. Этикет в споре. Оценка корректности речевого поведения. Использование тона, форм вежливой речи. Мимика , жесты при извинениях, отказе или просьбе. Диапазон и сила звучания голоса. Сравнения. Эпитеты. Повторы. Рифма. Словесное рисование в стихах. Размер стиха. Игровые ситуации. Подборка рифм. Сочинение этюдов по сказкам. Образное слово, его выразительность. Меткие, точные, оригинальные слова и обороты. Тренировочные упражнения. Диапазон и сила звучания голоса. Свобода звучания с мягкой атакой. Образный строй речи. Сочинение этюдов по сказкам. Работа над ролями. | |
1. | Анализ и оценка речевой ситуации. | 1 ч | Урок-дискуссия. | |
2. | Речевое поведение. | 1 ч | Урок-дискуссия. | |
3. | Точность речи. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
4. | Интонационные особенности употребления слов. | 1 ч | Урок наблюдение. | |
5. | Образность и выразитель- ность поэтической речи. | 1 ч | Урок изучения нового материала | |
6. | Словесное рисование. | 1 ч | Практическое занятие. | |
7. | Детали выражения впечатлений, чувств, мыслей. | 1 ч | Практическое занятие. | |
8. | Речевое дыхание. | 1 ч | Практическое занятие. | |
9. | Интонация. Дикция. | 1 ч | Практическое занятие. | |
10. | Праздник «Международ- ный день театра». | 1 ч | Урок-праздник. | |
11-18. | Работа над спектаклем. | 8 ч | Практические занятия. | |
IV. | Музыка и ритмика. | 16 ч | Чувство ритма, быстрота реакции, координация движений (все с использованием упражнений, данных в приложении). Упражняться в попеременном напряжении и расслаблении основных групп мышц. Умение создавать образы с помощью жестов и мимики. Значение музыкальной выразительности и речи. Умение создавать образы предметов и живых существ через пластические возможности своего тела. | |
1. | Координация движений. | 1 ч | Практическое занятие. | |
2. | Упражнения с основными группами мышц. | 1 ч | Практическое занятие. | |
3. | Музыкальная выразитель- ность. | 1 ч | Практическое занятие. | |
4. | Пластические движения. | 1 ч | Практическое занятие. | |
5.6. | Мимика и жесты. | 2 ч | Практические занятия. | |
7. | Музыкальная речь. | 1 ч | Урок-наблюдение. | |
8-15. | Работа над спектаклем. | 8 ч | Практические занятия. | |
16. | Премьера. | 1 ч | Урок-спектакль. |
ПРИЛОЖЕНИЯ
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 1
1. Что означает крылатое выражение «Театр начинается с вешалки»?
2. Почему театр называется театром?
3. Выбери верное утверждение.
Театр обозначает –
а) место для развлечения
б) место для обозрения
в) место для танцев
4. Выбери верное утверждение.
Первый театр зародился:
а) в Греции
б) в Англии
в) в России
5. Выбери правильный ответ.
Каким был первый театр около 500 года до нашей эры?
а) круглым
б) квадратным
в) треугольным
6. Выбери верное утверждение.
Первый каменный театр был построен:
а) в Италии
б) в России
в) в Риме
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 2
1. Выбери верное утверждение.
Партер расположен:
а) выше уровня сцены
б) на плоскости пола зрительного зала, ниже уровня сцены
в) на плоскости пола зрительного зала, чуть выше уровня сцены
2. Выбери верные утверждения.
Греческое слово «скена» буквально означает:
а) палатка
б) шатер
в) дом
3. Выбери верное утверждение.
Сцена – это:
а) возвышение, подмостки, на которых играют актеры
б) партер
в) места, где сидят зрители
4. Выбери правильный ответ.
Педжент –
а) беседка
б) прямоугольный помост
в) передвижная двухэтажная сцена – повозка
5. Что такое декорации?
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 3
1. Выбери верное утверждение.
Бутафория –
а) папье – маше
б) поддельные предметы, имитирующие подлинные
в) изделия из дерева
2. Что такое реквизит?
3. Что такое оркестровая яма?
4. Выбери правильный ответ:
Оркестровая яма располагается –
а) за кулисами
б) на галерке
в) между зрительскими местами в партере и сценой
5. Что означает слово «костюм».
6. Кто создал первый русский театральный костюм.
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 4
1. Выбери верные утверждения.
Роль –
а) литературный герой
б) литературный образ, созданный драматургом или сценаристом
в) то, без чего нет театра, нет пьесы, нет действия
2. Назови основные виды ролей.
3. Выбери верное утверждение.
Антракт – это:
а) начало спектакля
б) перерыв между актами спектакля
в) обеденный перерыв
4. Для чего нужен антракт.
5. Что такое аншлаг?
6. Какие были афиши в далекие времена в Египте, Греции?
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 5
1. Что такое премьера?
2. Выбери только «театральные» профессии:
а) суфлер
б) актер
в) учитель
г) гример
д) инженер
е) костюмер
ж) режиссер
з) художник – постановщик
3. Выбери верное утверждение.
Акт- это:
а) драматическая пьеса
б) перерыв в театре
в) законченная часть драматического произведения или театрального
произведения
4. Выбери верное утверждение.
Явление – это:
а) часть акта в спектакле или в пьесе
б) законченная часть спектакля
в) отдельная часть акта
5. Выбери верное утверждение.
Эпизод – это:
а) отдельная часть акта пьесы
б) самостоятельная законченная сцена драматического произведения
в) часть акта драматического произведения, в котором происходят
изменения в составе действующих лиц
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 6
1. Что такое монолог?
2. Что такое диалог?
3. Что такое пролог?
4. Что такое эпилог?
5. Выбери верное утверждение.
Старейший и известнейший русский театр –
а) Театр имени Евгения Вахтангова
б) Большой театр СССР
в) Московский художественный театр
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 7
Закончи утверждения.
1. Великий русский режиссер ________________________________________
2. Драматург эпохи Возрождения _____________________________________
3. Создатель кукольной школы _______________________________________
4. Русский театр на весь мир прославили художники _____________________
________________________________________________________________
5. Великие актеры конца XX века _____________________________________
________________________________________________________________
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 8
1. В чем смысл театральной эмблемы «труба, личина и кинжал».
2. Где родина драматического театра?
3. Где родина оперного театра?
4. Где родина балета?
5. Расшифруй термин «пастораль».
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 9
1. Перечисли известные пьесы Шекспира.
2. Назови выдающихся драматургов «всех времен и народов».
3. Назови имена известных русских актеров из крепостных крестьян.
4. Что такое пантомима?
5. Кто такой Лопе де Вега?
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 10
Вставьте пропущенные слова.
1. В Древней Греции представления шли иной раз ______________________
Зрители приходили на них запасаясь ________________________________
Огромные толпы людей рассаживались на ___________________________
а само действие происходило на арене, расположенной прямо на
________________________________________________________________
2. В середине XX века зрительный зал освещался ________________________
в которых горел так называемый ____________________________________
3. Первую теоретическую работу, посвященную режиссерскому искусству,
написала женщина – великая русская драматическая актриса ____________
4. Странным человеком казался своим друзьям __________________________
Он ушел жить в ________________________. Друг – актер посоветовал ему
говорить, набрав в рот _____________________________________________
Вот почему Демосфен жил несколько месяцев в пещере, вдали от людей.
Пока на бритой голове не отрасли волосы, он отрабатывал технику речи.
Демосфен добился своего – стал знаменитым _________________________
5. Одна из главных особенностей шекспировского театра состояла в том, что
на сцену не выходили _____________________________________________
Все _________________________ исполнялись мальчиками – подростками.
6. В Англии XVII – XVIII веков __________________________________ была
любимым жанром как у зрителей, так и у авторов.
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 11
1. Изобразить кипящий чайник со свистком.
2. Изобразить работающий с перебоями лодочный мотор.
3. Изобразить писк комариной стаи.
4. Изобразить встречу кошки с собакой.
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 12
1. Сыграть пантомиму «Юноша, который несет дырявую сумку с яблоками, у
которого еще и чешется ухо».
2. Сыграть пантомиму по стихотворению А. Барто «В театре».
3. Выполнить несколько пантомимических этюдов.
Перед вами тяжелый чемодан. Поднимите его, передайте товарищу.
Раскройте чемодан вместе. В нем сидят котята. Возьмите котят, погладьте
их, поиграйте с ними.
4. Прослушав звукозапись, ответить какое произведение прозвучало.
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 13
(д о м а ш н е е з а д а н и е)
1. Составить театральный кроссворд для друзей.
2. Выполнить эскиз декорации к определенной постановке (по усмотрению
педагога).
3. Представить сделанную своими руками театральную куклу, сыграть сцену
с ее участием.
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 14
Верите ли Вы, что:
– Выдающийся испанский драматург Лопе де Вега сочинил 2200 пьес?
Первым театральным героем был Дионис?
– Крупнейший итальянский декоратор и архитектор – граф П. П. Шереметьев.
– Рампа – часть осветительной театральной аппаратуры, которую
устанавливают по переднему краю пола сцены?
– Первый русский театральный костюм создали клоуны?
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ № 15
1. Какие спектакли (в театре или по телевизору) ты посмотрел за последний
год?
2. Какие тебе особенно понравились? Почему?
3. Какие книги о театре ты прочитал?
4. Какую пьесу хотел бы ты, чтобы вы поставили в своей театральной
студии? Почему?
5. Какую роль ты хотел бы в ней сыграть?
УСТНЫЙ ЖУРНАЛ
«ПО СТРАНИЦАМ ТЕАТРАЛЬНОЙ ИСТОРИИ»
Мы сегодня отправимся в увлекательное путешествие по страницам театральной истории.
Ученик. Страница первая. «Греческий театр».
Слово театр греческого происхождения. В греческом языке оно означало место для зрелища, да и само зрелище. Как вы думаете, до Греции существовал театр? (Игры и обряды первобытных людей – это тоже театр).
Ученик. Страница вторая. Театр «Глобус».
Если попробовать создать кару Земли, только не политическую и не физическую, а театральную, то одной из главных исторических столиц на ней следовало бы назвать английский город Стратфорд – он – Эйвон: здесь в 1564 году родился и в 1616 году умер Вильям Шекспир. Он стал создателем и одним из владельцев театра «Глобус» в Лондоне. Здесь рождались его великие трагедии и комедии. Оно выглядело так: ровная плоская площадка, обнесенная довольно высокими стенами, представляла собой и пол здания, и сцену. На внутренней стороне стен находились ложи для зрителей. Некоторые богатые зрители имели право сидеть по краям самой сцены. Крыши не было, поэтому спектакли шли при дневном свете. Декораций тоже не существовало, их заменяли таблички с надписями – они устанавливались на деревянных подставках и легко переносились с места на место. Надписи гласили: «Лес», «Поле», «Дворец», «Берег моря». «Глобус» не дожил до наших дней. Недавно в Англии решили восстановить легендарное здание. Величайшие актеры и режиссеры мира прославились в этом знаменитом театре.
Ученик. Страница третья. «Театральная Москва XVII – XVIII веков».
Один из посетителей театра напишет такие строки, выражавшие чувства многих театралов.
Театр! Театр! Моя отрада!
Чем я не жертвовал тебе?
И ныне ты одна услада
В моей прегорестной судьбе.
Тебе последний лепт с восторгом
И ныне в жертву приношу,
Когда людей в собраньи многом
В амфитеатре я сижу…
Я старожил театра точно,
И так друзья меня зовут,
Бывало, восемь верст нарочно
Мне ничего не стоил путь,
Чтоб побывать на бенефисе,
В ладоши хлопать той актрисе,
Которая могла вдохнуть
Восторг мне в пламенную грудь.
Театра искра вспламенялась
И постепенно разгоралась
В моей восторженной груди.
В конце XVII – XVIII веков по количеству крепостных театров Москва занимала в России первое место: их было 53. Московские дворяне проводили лето в усадьбах, а на зиму выезжали на зиму, как устанавливался санный путь, приезжали в город вместе с многочисленной прислугой и актерами. Для многих дворян крепостной театр служил своеобразной демонстрацией их богатства. В 1742 году крепостной театр появился у князя П.А. Черкасского. Позднее, после замужества дочери князя Черкасского, он перешел во владение ее мужа – графа П.Б. Шереметева. У князя Волконского было несколько театров. Один из них при барском доме. На сцене его играли дворовые князя и актеры – любители из дворян. Сохранилось свидетельство о постановке небольшой пьесы, изданной отдельной книжкой.
Ученик. Страница четвертая. «МХАТ».
В зал московского ресторана «Славянский базар» вошли два человека и сели за столик. Им подали обед. Собеседники увлеклись разговором… это произошло в июне 1897 года. Известный драматург и театральный педагог
В.И. Немирович – Данченко пригласил актера Константина Сергеевича Станиславского на эту встречу, чтобы обсудить идею создания нового театра. Официанты переглядывались: летели часы и впору было уже ужинать, а посетители и не думали расходиться. Беседа затянулась за полночь. Эта историческая встреча двух выдающихся театральных деятелей положило начало всемирно знаменитому Московскому Художественному академичес-
кому театру – ныне он носит имя Антона Павловича Чехова. Тогда, на первых порах, он назывался Художественным Общедоступным театром. Все в новом театре должно было стать новым: и выбор пьес, и манера актерской игры, и режиссура.
Учитель. Вот несколько страниц театральной истории позади. Невозможно за один урок пройти все страницы. Это только самые важные и интересные моменты в истории мирового и отечественного театра. А сейчас наш путь лежит в музей, где собраны необычные и интересные вещи, связанные с театром. Нас встречает экскурсовод. Я передаю ему слово.
Экскурсовод. Ребята, я очень рад вас видеть в моем уютном уголке театра. Здесь столько интересных вещей. Вы, может быть, узнаете их и расскажете мне сами о них. Вот на первом месте грим. Как вы думаете, для чего он предназначен? Само слово грим происходит от староитальянского слова, которое в переводе означает морщинистый, смысл художественного грима вовсе не в том, чтобы прибавить морщин и изменить цвет лица. Характер грима зависит от работы актера над образом, от стиля пьесы, от замысла режиссера.
А вот театральный костюм. В понятие театрального костюма входят все виды одежды, обувь, головные уборы, украшения и другие предметы. Костюм для роли выбирается не по вкусу актера. Эскизы, зарисовки всех видов одежды для персонажей спектакля делает художник, обычно тот, кто оформляет весь спектакль. По его эскизам шьют костюмы в костюмерных мастерских театра.
Котурны. В античном театре – обувь для трагических актеров на необычно высокой подошве. Она увеличивала рост актера, придавала ему величие, торжественность. Как и некоторые другие термины античного театра, слово это можно употреблять сегодня в переносном смысле. «Не становись на котурны» – это значит: не действуй и не говори так многозначительно, торжественно; будь естественнее и проще. Поменьше пафоса!
Труба, личина и кинжал. Три русских символа театра. Что они означают? Труба – сзывала народ на представление скоморохов и первых русских комедиантов. Личина (маска) – закрывала их лица, сразу превращая актера в персонажа. Кинжал – непременная принадлежность Мельпомены, музы театра. (Оружием она разит пороки человеческие).
Подходит к концу наше путешествие. Последняя страница «Игровая».
Организуем две команды. Вопросы к игре:
1. Кто является главным человеком в театре? Назовите имена нескольких
человек.
2. Назвать три значения слова репертуар.
3. Однажды, при реставрации одного старинного театрального здания в
Москве, между перекрытиями потолка зрительного зала были обнаружены
тысячи пустых бутылок. С какой целью они там находились?
4. Кто такой оратор? Как связано ораторское искусство с театральным?
5. Орден Улыбки. Кого награждают им? За что? Кто получил этот орден?
6. Что надо делать, чтобы стать хорошим актером, а затем им оставаться
всегда? В чем секрет актера – мастера?
7. Станиславский говорил: «В театр я хожу ради подтекста. Текст я могу
прочитать и дома». Что такое подтекст? Как вы понимаете эти слова?
Театр существовал и еще долго будет существовать.
ЧАС ТЕАТРАЛЬНОГО МАСТЕРСТВА
1. Вступительное слово ведущего (тезисы):
Каким радостным, волнующим событием является для нас каждое посещение театра! Театральный спектакль полон движения, ярких чувств и мыслей, на нем мы познаем жизнь, искренне радуемся, огорчаемся и восхищаемся. Многие из вас любят театр и тайком мечтают стать артистами, но боятся в этом признаться.
Актерское дарование – явление сложное. Его надо развивать с детства. К.С. Станиславский, выдающийся режиссер и актер, писал: «Талант – это счастливая комбинация многих творческих способностей человека в соединении с творческой волей…Нужны: наблюдательность, впечатлитель-
ность, память… темперамент, воображение, фантазия, вкус, ум… искрен-
ность, самообладание, находчивость…»
Этот театральный час поможет вам больше узнать о театре, попробовать свои творческие силы.
2. Выступление «историков».
Рассказ о происхождении театра, о лучших театрах страны, известных актерах.
3. Выступление «музыкантов».
Отгадайте, из каких музыкальных сказок звучит эта музыка и нарисуйте иллюстрации к ней («Приключения Буратино» А. Рыбникова, «Волк и семеро козлят» М. Коваля, «Петя и Волк» С.С. Прокофьева, «Сказка о царе Салтане» Н.А. Римского – Корсакова, «Кикимора», «Баба – Яга», «Волшебное озеро» А.К. Лядова и др.).
4. Выступление «актеров». Игра «Сценическая импровизация».
«Актеры» рассказывают об искусстве сценической импровизации. Импровизация – это такая игра, которая включает в себя разнообразное множество игр, и каждая из них никогда не имеет однозначного решения. Все зависит от воображения и фантазии играющих.
Задание 1. Разыграть ситуацию знакомства двух своих сверстников, встретившихся… на именинах у Мухи – Цокотухи.
Задание 2. Представить, что палка – это тяжелая гиря. Продемонстрировать действия с палкой – «гирей». Можно взять книгу, мяч и т.п. и представить их себе совсем в другом качестве. Например, с мячом обращаться, как с букетом цветов. Остальные участники игры должны угадать по действиям ребят, какой именно это предмет.
Задание 3. Разбить класс на две команды. Первая команда должна инсценировать басню И.А. Крылова «Зеркало и Обезьяна», в которой участвуют не три исполнителя (Чтец, Обезьяна и Медведь), а пять (две Обезьяны, два Медведя и Чтец). Никакого зеркала в басне быть не должно: им будут «отражения» – двойники Обезьяны и Медведя. Вторая команда может инсценировать басни И.А. Крылова «Квартет» или «Слон и Моська».
Подведение итогов: какая команда лучше выполнила все задания.
5. Выступления «костюмеров». Конкурс «Подбери костюм сказочному герою»
Ведущий выносит реквизит: бумагу, краски, ножницы, клей, кусочки материи и др. Каждой команде за 10 – 15 минут предлагается изготовить костюм: Черномора, Мальвины, доктора Айболита, Золушки, Карабаса – Барабаса (на выбор) и продемонстрировать его.
ВЫ ПРИШЛИ В ТЕАТР
Цели:
– познакомить детей с правилами поведения в театре;
– дать учащимся первоначальные сведения о театральных профессиях, о
назначении некоторых театральных помещений;
– развивать речь учащихся, любознательность, воображение, память;
– воспитывать любовь к театру, уважение к труду, стремление к осознанному
выполнению правил.
Оборудование и реквизит:
– театральные билеты, программки, афиши, книги о театре, рисунки и
картинки;
– аудиотехника и музыкальное сопровождение («Танец маленьких лебедей»
из балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро»).
Сегодня мы познакомимся с правилами культурного поведения и вежливого обращения с окружающими людьми в одном учреждении. В театре. Театр – культурно – просветительское учреждение. Какие еще культурно – просветительские учреждения вы знаете?
Учитель. Прочитайте записанные на доске слова. Что общего в этих словах? Найдите лишнее слово. Почему?
КИНОТЕАТР
ВЫСТАВКА
МУЗЕЙ
КИНО
ТРАНСПОРТ
СПЕКТАКЛЬ
ЦИРК
ПРЕДСТАВЛЕНИЕ
ТЕАТР
Учитель. А теперь послушайте, о чем разговаривают Петрушка и Шуршунчик. (Ученики надевают перчаточные куклы и далее говорят от их имени.)
Петрушка. Я считаю, что во всех общественных местах необходимо соблюдать правила этикета.
Шуршунчик. А я уверен, что соблюдать необходимо только правила дорожного движения, а в театре нужно вести себя так. (Свистит, пока- зывает язык, кривляется.)
Учитель. Ребята, кто из них прав? (Ответы детей.) Человек живет в обществе, и от умения культурно вести себя, общаться с людьми зависит хорошее настроение каждого из нас.
Учитель. Представьте себе, что вы пришли в театр, заняли места в зрительном зале. Гаснет свет, открывается занавес – и начинается волшебное зрелище: на сцене оживают знакомые или незнакомые вам герои сказок, любимых книг…
Проводится конкурс «Узнай предмет». Задание – узнать, каким литературным персонажам принадлежат следующие предметы:
– зонтик (Оле – Лукойе);
– горошина (принцессе на горошине);
– санки (Каю из сказки «Снежная королева»);
– скорлупа грецкого ореха (Дюймовочке);
– крапива (Элизе из сказки «Дикие лебеди»);
– мочалка (Мойдодыру);
– золотой ключик (Буратино);
– корзинка с пирожками (Красной Шапочке).
Ученик, давший больше всего правильных ответов, получает приз.
Учитель. Театр – это необычный, волшебный мир, который дарит нам сказку, хорошее настроение, радость и удовольствие. В театре работают люди разных профессий, и мы должны уважать их труд. А наше уважение выражается в соблюдении правил этикета.
Какие помещения есть в театре, мы узнаем, разгадав маленький кроссворд.
2
1
3
4
Вопросы кроссворда:
1. Место, где сидят зрители во время спектакля.
2. Место, где находятся зрители до и после спектакля.
3. Место, куда можно сдать на хранение одежду.
4. Место, где зрители могут перекусить во время антракта.
Учитель. Зал, гардероб, фойе, буфет – это помещения театра. Какое помещение мы не назвали? (Ответы детей.)
Подсказка: там мы приобретаем билеты на спектакль.
Ученики разыгрывают сценку, как Петрушка приобретает билет в кассе.
Учитель. А сейчас Шуршунчик познакомит вас с правилами поведения в театре и даст несколько полезных советов.
Шуршунчик (Петрушка при этом изображает отчаяние от «советов» Шуршунчика). В театр приходи небрежно и непразднично одетым. При входе кричи, толкайся, всех распихивай. Билет брось у входа к ногам контролера. В верхней одежде пробеги в зрительный зал. Обязательно постарайся опоздать к началу представления.
Беседа с детьми: ребята оспаривают «вредные советы» Шуршунчика.
Учитель. Молодцы! В фойе театра вы можете приобрести программку. Что можно узнать из нее? (Показывает театральные программки. Дети рассматрива- ют, читают, отвечают.) А теперь – следующее задание. Посмотрите на рисунок и подберите к словам картинки.
Учитель. Что является сигналом к началу спектакля? (Ответы детей: звонок.) Итак, звенит первый звонок. Проходим в зрительный зал. Сейчас я проверю, как вы будете выполнять правила этикета. Из двух ответов на мой вопрос выберите правильный.
Далее учитель зачитывает вопросы и по два ответа к ним: один – от имени Петрушки, второй – от имени Шуршунчика.
Вопросы:
1. Как вы будете проходить в зрительный зал? (Шуршунчик: «Шумно!»
Петрушка: «Тихо». Ответы детей.)
2. Все места в вашем ряду уже заняты. Как вы должны пройти к своему
месту? (Шуршунчик: «Спиной к сидящим». Петрушка: «Лицом к сидящим».
Ответы детей.)
Можно разыграть сценку, на примере которой учитель показывает детям, как надо проходить в зрительный зал. В ходе сценки дети сидят в ряд на стульях, как в театре, Петрушка и Шуршунчик пытаются пройти мимо них к своим местам.
Шуршунчик (грубо). Эй, ты, убери свои ноги, кому сказал! Быстро пропусти меня!
Петрушка (вежливо). Извините за беспокойство, разрешите пройти.
Беседа с детьми: кто прав – Петрушка или Шуршунчик.
Учитель. Молодцы! Вы отлично справились и с этим заданием. Звенит второй звонок. Посмотрите внимательно на рисунок. Какие правила поведения в театре зашифрованы в нем? (Ответы детей: во время спектакля нельзя шуршать фантиками, есть конфеты, пить воду.)
Правильно, так вести себя во время представления неприлично. Также нельзя громко смеяться, вертеться, вскакивать с места, толкаться.
Учитель. А сейчас начнется представление. (Звенит третий звонок.) Не забывайте о правилах поведения. Представьте себе, что вы находитесь в театре оперы и балета. Гаснет свет, на сцене балерины исполняют «Танец маленьких лебедей» из балета «Лебединое озеро» П.И. Чайковского. (Звучит отрывок из балета «Лебединое озеро», дети слушают.) Спектакль закон-
чился. Что делают зрители? (Ответы детей: хлопают, кричат «браво», «бис».) Послушайте, как смотрели балет девочки из стихотворения Агнии Барто «В театре».
Несколько учеников читают стихотворение.
Когда мне было восемь лет,
Я пошла смотреть балет.
Мы пошли с подругой Любой.
Мы в театре сняли шубы,
Сняли теплые платки.
Нам в театре, в раздевалке,
Дали в руки номерки.
Наконец – то я в балете!
Я забыла все на свете.
Даже три помножить на три
Я сейчас бы не смогла.
Наконец – то я в театре,
Как я этого ждала.
Я сейчас увижу фею
В белом шарфе и венке.
Я сижу, дышать не смею,
Номерок держу в руке.
Вдруг оркестр грянул в трубы,
Мы с моей подругой Любой
Даже вздрогнули слегка.
Вдруг вижу – нету номерка.
Фея кружится по сцене –
Я на сцену не гляжу.
Я обшарила колени –
Номерка не нахожу.
Может, он
Под стулом где – то?
Мне теперь не до балета!
Все сильней играют трубы,
Пляшут гости на балу,
А мы с моей подругой Любой
Ищем номер на полу.
Укатился он куда – то…
Я в соседний ряд ползу.
Удивляются ребята:
– Кто там ползает внизу?
По сцене бабочка порхала –
Я не видала ничего:
Я номерок внизу искала
И наконец нашла его.
А тут как раз зажегся свет,
И все ушли из зала.
– Мне очень нравится балет, –
Ребятам я сказала.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ДЛЯ УЧИТЕЛЯ
1. Алянский Ю.Л. Азбука театра. – М., 1998
2. Акулова О. Театрализованные игры. – М., 1999
3. Вьюжский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М.,1991
4. Генералова И.А. Интегративный предмет «Театр», или Воспитание
искусством. – М., 1997
5. Давыдов В.Г. От детских игр к творческим играм и драматизациям. – М.,
1992
6. Зарубин В.И. Большой театр. – М., 1994
7. Козлянинова И.П. Речевой голос и его воспитание. – М., 1985
8. Куликова К. Труба, личина и кинжал. – Л., 1972
9. Михайлова А.Я. Театр в эстетическом воспитании младших школьников. –
М., 1975
10. Энциклопедический словарь юного зрителя. – М., «Педагогика», 1989
11. Я познаю мир. Детская энциклопедия., Культура., АСТ – ЛТД 1997
12. Я познаю мир. Детская энциклопедия., Театр., АСТ – ЛТД 1997
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ДЛЯ УЧАЩИХСЯ
1. Абалкин Н. Рассказы о театре. – М., 1981
2. Гиацинтова С.В. Жизнь театра. – М., Детиз., 1963
3. Илялова И.И. Татарский государственный театр им. Г.Камала,
Таткнигоиздат, 1996
4. Макаров Л. С утра до вечера в театре. Л., 1973
5. Родари Дж. Грамматика фантазии. М., 1978
6. Энциклопедический словарь юного зрителя. – М., «Педагогика», 1989
7. Я познаю мир. Детская энциклопедия., Культура, АСТ – ЛТД, 1997
8. Я познаю мир. Детская энциклопедия., Театр, АСТ – ЛТД, 1997